Carla Fracci

Carla Fracci in 1969

Carolina "Carla" Fracci (1936 – 2021) was an Italian prima ballerina, actress and ballet director. Considered one of the greatest ballerinas of the 20th century, she was a leading dancer of La Scala Theatre Ballet in Milan, then worked freelance with international companies including the Royal Ballet, London, Stuttgart Ballet, Royal Swedish Ballet and American Ballet Theatre. Fracci is known for her interpretation of leading characters in several Romantic ballets, such as La Sylphide, Giselle, Swan Lake, and Romeo and Juliet. She also performed in ballets such as Nijinsky and Complete Bell Telephone Hour Performances: Erik Bruhn 1961–1967. She danced with partners including Erik Bruhn, Rudolf Nureyev and Mikhail Baryshnikov. Later, she directed several ballet companies in Italy, including the Teatro San Carlo in Naples and the Teatro dell'Opera di Roma in Rome.

Quotes

  • La danza è poesia perché il suo fine ultimo è esprimere sentimenti, anche se attraverso una rigida tecnica. Il nostro compito è quello di far passare la parola attraverso il gesto.[
  • Dance is poetry because its ultimate goal is to express feelings, even if through a rigid technique. Our task is to convey words through movement.
    • Quoted in Corriere della Sera, 5 May 2003.
  • Una volta c'era una parola di cui sono orgogliosa e che fa parte della mia infanzia: proletariato. Oggi purtroppo non la usa più nessuno. [...] è il proletariato che ha sempre alimentato la nazione. Ci dovrebbe essere più rispetto. Se questa classe sociale si ferma la nazione cade. Oggi, invece, tutti se la sono presi con i tranvieri, ma si sono accorti di loro solo quando si sono fermati.[
  • There was once a word that I am proud of and that is part of my childhood: proletariat. Unfortunately, no one uses it anymore. [...] It is the proletariat that has always sustained the nation. There should be more respect. If this social class stops, the nation falls. Today, however, everyone has turned against the tram drivers, but they only noticed them when they stopped working.

la Repubblica, 30 July 2006

  • Ho avuto incontri straordinari, come Visconti, burbero e dolcissimo. Come Herbert Ross, per cui ho fatto la Karsavina nel film Nijnsky. O come Peter Ustinov, con cui ho girato Le ballerine. E la Cederna, e Manzù. E il magnifico Eduardo. In un galà in suo onore, a Viareggio, interpretai Filumena Marturano, proprio il ruolo di Titina, e lui mi mandò un biglietto con su scritto: "ora posso chiamarti sorella". Ricordo il fascino e l'ironia di De Sica. Voleva affidarmi ne La vacanza il ruolo che poi fece la Bolkan. E rammento le estati con Montale, a Forte dei Marmi. Ci si trovava ogni giorno tra persone come Henry Moore, Marino Marini, Guttuso. Montale disegnava sempre: il mare, le Apuane... Usava tutto, dal vino al rossetto. Mi dedicò una bellissima poesia: La danzatrice stanca. No, io a settant'anni non mi sento affatto stanca. E sono quello che sono anche grazie a loro.
  • I had extraordinary encounters, such as Visconti, gruff and very sweet. Like Herbert Ross, for whom I played Karsavina in the film Nijinsky. Or like Peter Ustinov, with whom I filmed Le ballerine (The Ballerinas). And Cederna, and Manzù. And the magnificent Eduardo. At a gala in his honour in Viareggio, I played Filumena Marturano, Titina's role, and he sent me a note saying, “Now I can call you sister”. I remember the charm and irony of Vittorio De Sica. He wanted to give me the role in La vacanza that Bolkan ended up playing. And I remember the summers with Montale in Forte dei Marmi. Every day we would meet people like Henry Moore, Marino Marini, Guttuso. Montale was always drawing: the sea, the Apuan Alps... He used everything, from wine to lipstick. He dedicated a beautiful poem to me: La danzatrice stanca (The Tired Dancer). No, at seventy I don't feel tired at all. And I am who I am thanks to them.
  • Ho danzato nei tendoni, nelle chiese, nelle piazze. Sono stata una pioniera del decentramento. Volevo che questo mio lavoro non fosse d'élite, relegato alle scatole d'oro dei teatri d'opera. E anche quand'ero impegnata sulle scene più importanti del mondo sono sempre tornata in Italia per esibirmi nei posti più dimenticati e impensabili. Nureyev mi sgridava: chi te lo fa fare, ti stanchi troppo, arrivi da New York e devi andare, che so, a Budrio... Ma a me piaceva così, e il pubblico mi ha sempre ripagato.
  • I danced in marquees, churches and squares. I was a pioneer of decentralisation. I didn't want my work to be elitist, relegated to the golden boxes of opera theatres. And even when I was busy on the world's most important stages, I always came back to Italy to perform in the most forgotten and unimaginable places. Rudolf Nureyev would scold me: why are you doing this, you're getting too tired, you come from New York and you have to go to, I don't know, Budrio... But I liked it that way, and the audience always rewarded me.
  • Quando Alicia Markova venne a ballare alla Scala avrà avuto 45 anni. Le altre ragazze la chiamavano la vecchietta. Per me era fantastica. Che nobiltà, che incanto di piedini.
  • When Alicia Markova came to dance at La Scala, she must have been 45 years old. The other girls called her the old lady. To me, she was fantastic. Such nobility, such enchanting little feet.